Con Mapa de la medianoche, Ruth Vaides termina su transición de la poesía abierta a la poesía cerrada, siendo esta última aquella que tiende a temas más personales, íntimos y psicológicos. Si bien la mayoría de su producción suele situarse en la primera persona, este sólo ha sido un recurso para dar voz a muchos cuerpos y personajes. En cambio, en esta colección, la primera persona no llega a dispersarse en otros «yos», sino, más bien, se asienta en una sola máscara coral: la nostalgia. Títulos como «Fantasma», «Sobre la tumba», «Sirena muerta», «En silencio» o «El viaje» apelan a la muerte, la vejez o la serenidad del olvido.
En la misma línea, el tema de la vejez se articula para hablar de la belleza, o cómo esta se enfrenta a las agujas del reloj. El arte en Centroamérica no es bello, pero es arte. La gente sufre, pero sobrevive… lejos de los dioses, porque la opresión es la madre de la
metáfora.
Matheus Kar
