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Libros de Arte 1166 resultados

  • JUGENDSTIL
    JUGENDSTIL
    JEAN LAHOR
    Seit dem großen Erfolg auf der Pariser Weltausstellung ist der Einfluss des Jugendstils ungebrochen und hat viele großartige Künstler hervorgebracht. Dieser Stil fungierte als künstlerische Antwort auf die industrielle Revolution und das kreative Vakuum, das diese zurückließ, indem er vor allem dem Kunstandwerk neue Stile und Formen erschloss. Das Mega Square Jugendstil versamm...
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    Q. 73

  • EL BOSCO
    EL BOSCO
    VIRGINIA PITTS REMBERT
    Nacido a mediados del siglo, experimentó en toda su fuerza el drama del Renacimiento y de su guerra con la religión. Las tradiciones y valores medievales se estaban desintegrando para dar lugar al ingreso de la humanidad en un nuevo universo donde la fe pierde parte de su poder y mucho de su magia. Sus alegorías favoritas fueron el cielo, el infierno y la lujuria. El Bosco creí...
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    Q. 73

  • CÉZANNE
    CÉZANNE
    Natalia Brodskaya
    Desde su muerte, hace 100 años, Cézanne se ha convertido en el pintor más famoso del siglo XIX. Nació en Aix-en-Provence en 1839 y el periodo más feliz de su vida fue su primera juventud en Provenza, en compañía de Emile Zolá. Siguiendo el ejemplo de Zolá, al cumplir los veintiún años, Cézanne se marchó a París. Durante la guerra franco-prusiana desertó de la milicia, y dividió...
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    Q. 73

  • DALÍ
    DALÍ
    VICTORIA CHARLES
    Pintor, diseñador, creador de objetos extraños, autor y cineasta, Dalí se convirtió en el más famoso de los surrealistas. Buñuel, Lorca, Picasso y Breton tuvieron una gran influencia en su vida artística. La película de Dalí, Un perro andaluz, que produjo Buñuel, marcó su entrada oficial en el cerrado grupo de los surrealistas parisinos, donde conoció a Gala, la mujer que se co...
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    Q. 73

  • DIBUJOS ERÓTICOS
    DIBUJOS ERÓTICOS
    VICTORIA CHARLES
    De Miguel Ángel a Picasso, pasando por Rubens y Degas, el arte erótico ha atraído la atención de muchos grandes maestros, cuyas obras son capaces de cautivar al observador de forma especial. A pesar de esta atracción, o quizá precisamente debido a ella, el arte erótico nunca ha dejado de suscitar polémica y se ha tenido que defender en muchas ocasiones de comparaciones con la p...
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    Q. 73

  • FLORES
    FLORES
    VICTORIA CHARLES
    Las flores constituyen el elemento fundamental en la mayoría de las representaciones pictóricas de naturalezas muertas. Al trazar sus formas y colores, numerosos artistas desde Brueghel a O Keeffe han creado símbolos tanto de vida como de mortalidad. Los girasoles de Van Gogh, los nenúfares de Monet y los ramos de Matisse permanecerán en nuestra memoria para siempre. La mayor p...
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    Q. 73

  • KAHLO
    KAHLO
    GERRY SOUTER
    Detrás de los retratos de Frida Kahlo se ocultan tanto la historia de su vida como la de su obra. Es precisamente esta combinación la que atrae al espectador. La obra de Frida es un testimonio de su vida. Pocas veces se puede aprender tanto acerca de un artista con sólo contemplar lo que él inscribe dentro del marco de sus cuadros. Frida Kahlo es sin lugar a dudas la ofrenda de...
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    Q. 73

  • GAUDÍ
    GAUDÍ
    VICTORIA CHARLES
    El arquitecto y diseñador español Antoni Gaudí (1852-1926) es una importante e influyente figura en la historia del arte contemporáneo de España. El uso del color, la utilización de diferentes materiales y la introducción de movimiento en sus construcciones fueron toda una innovación en el terreno de la arquitectura. En su diario, Gaudí expresó sus propios sentimientos sobre el...
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    Q. 73

  • GAUGUIN
    GAUGUIN
    JP. A. CALOSSE
    Paul Gauguin fue primero un marino y luego un exitoso corredor de bolsa en París. En 1874 comenzó a pintar los fines de semana, como pasatiempo. Nueve años después, tras la caída de la bolsa de valores, se sintió lo bastante confiado en su habilidad para ganarse la vida pintando, que renunció a su puesto y se dedicó a la pintura de tiempo completo. Siguiendo el ejemplo de Cézan...
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    Q. 73

  • GOYA
    GOYA
    JP. A. CALOSSE
    Goya es tal vez el pintor más accesible. Su arte, al igual que su vida, es un libro abierto. Nada ocultó a sus contemporáneos y les ofreció su obra con la misma franqueza. La puerta a su mundo no está oculta detrás de grandes dificultades técnicas. Fue la prueba de que si un hombre tiene la capacidad de vivir y multiplicar sus experiencias, de luchar y trabajar, puede producir ...
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    Q. 73

  • HIROSHIGE
    HIROSHIGE
    MIKHAIL USPENSKY
    El arte del Ukiyo-e es la expresión artística de una civilización aislada que, cuando se convirtió en algo accesible para Occidente, influyó de manera significativa a un gran número de artistas europeos. Los tres maestros de este género: Hokusai, Utamaro e Hiroshige, se reúnen aquí por primera vez generando un verdadero marco de referencia del arte japonés. Los tres artistas de...
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    Q. 73

  • IMPRESIONISMO
    IMPRESIONISMO
    Natalia Brodskaya
    El Impresionismo ha sido siempre uno de los estilos de arte preferidos por el público y las obras impresionistas continúan deleitando a los observadores con su asombroso juego de colores y formas. Este libro ofrece una cuidada selección de las obras más fascinantes de artistas como Degas, Monet, Pissarro, Renoir y Sisley. El volumen de Mega Square Impresionismo rinde tributo a ...
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    Q. 73

  • KAMA SUTRA
    KAMA SUTRA
    E. Lamairesse
    El volumen de Mega Square Kama Sutra es un manual educativo universal que rinde homenaje a la magia del amor. Esta edición cuenta con unas ilustraciones exquisitas que incluyen frescos primorosos y delicados grabados. El formato práctico y compacto de Mega Square hace de este libro un regalo perfecto. ...
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    Q. 73

  • KLIMT
    KLIMT
    PATRICK BADE / JANE ROGOYSKA
    No me intereso en mí mismo como tema de una pintura, sino en los demás... en especial en las mujeres... Hermosas, sensuales y, sobre todo, eróticas, las pinturas de Gustav Klimt hablan de un mundo de opulencia y placer que parece estar a miles de años luz de distancia del rudo entorno posmoderno en el que vivimos ahora. Los temas que trata, alegorías, retratos, paisajes y figu...
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    Q. 73

  • LEONARD DA VINCI
    LEONARD DA VINCI
    EUGÈNE MÜNTZ
    Leonardo pasó los primeros años de su vida en Florencia, su madurez en Milán y los últimos tres años de su existencia en Francia. El maestro de Leonardo fue Verrocchio. Primero fue orfebre, luego pintor y escultor: como pintor, fue representante de la escuela científica del dibujo; más famoso como escultor con la estatua Colleoni en Venecia, Leonardo fue además un hombre de gra...
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    Q. 73

  • LENCERÍA
    LENCERÍA
    KLAUS CARL
    ¿Qué se deduce sobre nuestra sociedad de las miles de imágenes de ropa interior moldeando cuerpos esculturales que vemos multiplicarse en vallas publicitarias y revistas? Muchas mujeres acuden a la lencería para complacer a los hombres. Sin embargo, ya desde tiempos inmemoriales las mujeres han usado la lencería, aunque escondida siempre bajo prendas exteriores. Debe tratarse p...
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    Q. 73

  • MONET
    MONET
    Natalia Brodskaya
    Para Claude Monet, el que se le considerara impresionista fue siempre un motivo de orgullo. A pesar de todas las críticas que se han hecho a su trabajo, siguió siendo un verdadero impresionista hasta el final de su muy larga vida. Lo era por convicción profunda y, por el impresionismo, pudo haber sacrificado muchas otras oportunidades que su inmenso talento le ofrecía. Monet ...
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    Q. 73

  • DESNUDOS
    DESNUDOS
    JP. A. CALOSSE
    El concepto de desnudo puede llevar de la mano connotaciones fundamentales diferentes, en tanto que el cuerpo sin ropa es susceptible de suscitar sensaciones tanto de placer como de vergüenza, sirviendo como símbolo de ideas contradictorias: la belleza y la indecencia. Este libro está dedicado a representaciones de desnudos realizadas por grandes artistas de todos los tiempos, ...
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    Q. 73

  • RENOIR
    RENOIR
    NATHALIA BRODSKAYA
    En cada periodo histórico nace una nueva definición de la belleza femenina. Las representaciones de la feminidad no solo expresan los deseos íntimos de los pintores, sino que revelan a su vez los cánones de belleza contemporáneos. Como pintor que adoraba a la mujer, Renoir dio forma al cuerpo femenino del siglo XIX, dotándolo de un nuevo atractivo a través, sobre todo, del uso ...
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    Q. 73

  • RIVERA
    RIVERA
    GERRY SOUTER
    El autor Gerry Souter nos presenta a Diego Rivera como un virtuoso muralista mexicano que revolucionó el género poniendo su intenso talento de narrador y sus convicciones ideológicas al servicio de la representación de mitos y leyendas. Sus dibujos y pinturas de caballete, que abarcan una parte extensa de su obra tanto temprana como tardía, también se incluyen en este título. A...
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    Q. 73

  • SCHIELE
    SCHIELE
    JEANETTE ZWINGENBERGER
    Egon Schiele (1890 1918) es uno de los grandes pintores expresionistas. Siguió las enseñanzas de Gustav Klimt y, a una edad muy temprana, al igual que sus predecesores de la Secesión vienesa, rompió con las tradiciones del arte oficial austríaco. Sus numerosos autorretratos y modelos desnudos aparecen como tema recurrente durante toda su carrera y reflejan su visión erótica, se...
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    Q. 73

  • ZAPATOS
    ZAPATOS
    KLAUS CARL
    El volumen de Mega Square Zapatos se centra en la historia del zapato y eleva este objeto a la categoría de obra de arte. El autor es un destacado experto en la materia, así como el máximo responsable del Museo del Zapato de Francia, que cuenta con la mayor colección de zapatos del mundo, con 12.000 ejemplares. El título de Mega Square Zapatos presenta un tema diferente y apasi...
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    Q. 73

  • NATURALEZA MUERTA
    NATURALEZA MUERTA
    VICTORIA CHARLES
    Cézanne fue capaz de transformar una taza de té en algo vivo, elevando el género de naturaleza muerta a un nivel en el que sus elementos dejan de ser objetos inanimados. Wassily Kandinsky dijo de este artista francés: Pintó estos elementos como seres humanos porque poseía el don de adivinar la vida interior que se oculta en todas las cosas . Además de las naturalezas muertas d...
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    Q. 73

  • VAN GOGH
    VAN GOGH
    VINCENT VAN GOGH
    Más allá de los girasoles, los lirios y el retrato del Doctor Gachet, está el Van Gogh hombre, marcado tanto por su fragilidad como por su talento. Desde su nacimiento en 1853 hasta su muerte en 1890, esta figura del Postimpresionismo dio forma a los conceptos pictóricos del siglo XIX durante años, gracias a su creatividad y a su técnica. Se convirtió en precursor de los expres...
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    Q. 73

  • MIGUEL ANGEL
    MIGUEL ANGEL
    EUGÈNE MÜNTZ
    Miguel Ángel, como Leonardo, fue una persona con muchos talentos: escultor, arquitecto, pintor y poeta. Alcanzó la cima de la representación del movimiento muscular, que el entendía como la manifestación de la pasión. Modeló, dobló, retorció y estiró sus dibujos hasta el límite de sus posibilidades. En las obras de Miguel Ángel no hay nunca paisajes, todas las emociones, las p...
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    Q. 73

  • RODIN
    RODIN
    RAINER MARIA RILKE
    Heredero de los preceptos de la Antigüedad y de Bernini, Auguste Rodin (1840 - 1917) recibió una innegable influencia de Miguel Ángel, en particular, por su obra Los esclavos. Y como Miguel Ángel, Rodin gozó de fama y fortuna (doctor honoris causa y miembro de la Legión de Honor, entre otras), aunque ciertos escándalos y controversias mancharon su reputación: sus esculturas de ...
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    Q. 68

  • VINCENT VAN GOGH
    VINCENT VAN GOGH
    VICTORIA CHARLES / VINCENT VAN GOGH
    The incarnation of the myth of a cursed artist, Vincent van Gogh (1853-1890) is a legend who became a reference for modern art. An Expressionist during the Post-Impressionist movement, his art was misunderstood during his lifetime. In Holland, he partook in the Dutch realist painting movement by studying peasant characters. Anxious and depressed, Vincent van Gogh produced more ...
    No disponible

    Q. 126

  • VINCENT VAN GOGH
    VINCENT VAN GOGH
    VICTORIA CHARLES / VINCENT VAN GOGH
    Incarnation du mythe de l artiste maudit, Vincent van Gogh (1853-1890) est devenu une référence de l art contemporain. Expressionniste pendant le courant postimpressioniste, son art fut incompris tout au long de sa vie. Vincent van Gogh réalisa plus de 2000 œuvres mais n en vendra qu une seule tout au long de sa vie. Peintre autodidacte, sa peinture est reconnue pour sa beauté ...
    No disponible

    Q. 126

  • VINCENT VAN GOGH
    VINCENT VAN GOGH
    VICTORIA CHARLES / VINCENT VAN GOGH
    The incarnation of the myth of a cursed artist, Vincent van Gogh (1853-1890) is a legend who became a reference for modern art. An Expressionist during the Post-Impressionist movement, his art was misunderstood during his lifetime. In Holland, he partook in the Dutch realist painting movement by studying peasant characters. Anxious and depressed, Vincent van Gogh produced more ...
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    Q. 126

  • VINCENT VAN GOGH
    VINCENT VAN GOGH
    VICTORIA CHARLES / VINCENT VAN GOGH
    Incarnation du mythe de l artiste maudit, Vincent van Gogh (1853-1890) est devenu une référence de l art contemporain. Expressionniste pendant le courant postimpressioniste, son art fut incompris tout au long de sa vie. Vincent van Gogh réalisa plus de 2000 œuvres mais n en vendra qu une seule tout au long de sa vie. Peintre autodidacte, sa peinture est reconnue pour sa beauté ...
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    Q. 126